联系我们
24小时咨询热线： 4006666666 专访｜《胆小鬼》导演张晓波：酷爱关于创造最重要
发布时间：2025-04-23 点此：360次
导演张晓波和柠萌影业屡次协作，拿出了《三十罢了》《小舍得》这样的全民向大热著作。最近，他与柠萌再次协作的剧集《胆小鬼》播出，却呈现出了另一种愈加作者化的风格。
四年前，柠萌影业将青年作家郑执的小说《生吞》交到张晓波手上。“其时我还在做其他戏，看了这小说，我就觉得特别好，它有一个异乎寻常的气质，很动听。我和郑执见了一次，一拍即合，我就跟他们说想做这个戏。”
《胆小鬼》海报但是，16集的短剧，光剧本就做了两年半，“写了11稿，前9稿都是推翻重写”。“前几稿里头，咱们有按强推理类型走的，有按强悬疑类型走的，后来发现这都不是咱们想要的。后来咱们试过主视点换到王頔身上，又走了好几稿，从第九稿开端，咱们才实在意义上确认了终究的创造方向。”
张晓波坦言，之所以和郑执一起走了那么多稿，也是在创造进程中不断进行创造自省的成果：“我发现我不是一个会拍强情节戏的导演，他也不是一个会写强情节戏的编剧，咱们往这个方向走，它是条死胡同。”
《生吞》书影“郑执从作家到编剧，这需求巨大的跨过，对我而言，我没做过这样的短剧集，也需求一个跨过。并且咱们都在测验做得异乎寻常，所以剧本做了两年半的时刻，其实是各种试错的进程。这个进程里谈不到谁给谁有多大的协助，我以为是彼此给予。他让我更懂得人物的细枝末节，我也让他知道了戏曲结构之间的起承转合，和一些相对技术性的改变。”终究，张晓波回归了开始看《生吞》时的感触，“我以为最动听的是人物命运的悬念，这是这个戏或许的方向。”因而，终究《胆小鬼》的创造方向，从强悬疑走向了对人物莫测命运的展示。“整个戏的气质就改变了，调整量是十分大的。”
《胆小鬼》剧照《胆小鬼》花了很大篇幅构筑几个少年人的友谊，学校里，几个孩子快活度过任意芳华，“小说里对友谊的描绘特别动听，这个是我以为在当下十分可贵的。在终究的剧本里，咱们把友谊做了最大的程度的拓宽。友谊的出题贯穿了这个剧一直。”但是，紧接着悲惨剧的来临，就将几个少年的人生道路完全改变，走向决裂。“原著小说其实是比较灰色的。那咱们就需求让它显得不那么灰色。所以咱们加剧了学校芳华友谊的比重，便是期望拿学校里这些美，去中和那些严酷。而咱们越是看进去了学校里几个少年人友谊的夸姣，后边他们的悲惨剧就会得到更有力的烘托。前头的夸姣越火热，人物终究走向分裂，会更痛楚。”
三条时刻线不断切换张晓波也谈到了《胆小鬼》叙事中三个时空的不断切换，记者提出疑问，这样杂乱的叙事方法，无疑提高了观众进入故事的门槛。“我没其他招儿了。”张晓波笑说，“这是最有才干完结故事的一种方法，顺叙的话，这个故事很难讲通，很难展示人物十几年的改变，并且他们的改变又是很悲惨剧，很分裂的，所以时空的切换是有必要的。咱们在原剧本里，比现在更杂乱，做了五个时空，为了观众能更简单了解，我还去掉了两个时空。我尽力想下降门槛，但也只能到这儿了。”
尽管时空的不断交织，增加了故事进去的难度，但《胆小鬼》确实是近几年国产剧中，视听言语风格化和完结度都适当高的一部著作，这和该剧十分用心的服化道景分不开。跟张晓波聊到了《胆小鬼》拍照中的难度。他说到，这部剧75%的夜戏都在冬季，在东北零下20多度的气温中拍了无数夜戏。这部戏也是张晓波仅有一个全程只要单组、由他一人导演完结的剧。16集，拍了快100天，在电视剧的创造周期中，也是适当慢的速度。“这个戏需求很详尽的打磨，那些细枝末节咱们要拍到。”
《胆小鬼》剧照首要，《胆小鬼》勘景“简直把东北都转完了”，光勘景就用了一个多月。“由于小说写的是沈阳，现在沈阳这样的大都市，它改变很大，咱们走遍了东北，找了许多当地，终究定在鞍山，它整个城市的面貌特别像小说里描绘的情形。”而人物一切的造型、道具上，张晓波期望尽量复原郑执小时候的时代，“由于郑执写的便是他的小时候，比方在剧中学校食堂里，连凳子都没有，咱们都站着吃饭。这便是他当年中学的阅历。所以说白了便是以写实为主，只要这种情形够实在，观众才干信任人物的实在。”除了“情形”，扮演自身关于人物的实在更为重要。张晓波说到，《胆小鬼》的选角进程长达四五个月，许多艺人来试过镜。“在我心里没有什么‘流量’和‘明星’，我以为首要是‘合适’，所以咱们挑选了这几个小孩。”
主人公“秦理”由欧豪扮演，也有原著粉丝提出，欧豪和书中的“秦理”气质不行类似。张晓波直言，定下欧豪是由于一开端就发现欧豪“有一双特别朴实的眼睛”，“这个特别像秦理的目光，并且欧豪的扮演完结度十分高，你越往后看，你会越对他的扮演有认同感。”
《胆小鬼》剧照张晓波让艺人们很早进组，对艺人的要求更是全程在组，中心不能走，将近100天悉数跟他待在鞍山，由于这个戏需求艺人有“高度的投入感和沉溺感”。“让这几个孩子天天在一块玩，让他们把身上艺人的东西尽量去掉，把扮演的润饰感悉数摘掉，让扮演回到咱们日子里头的姿态。”张晓波说道，“不是必定要辅导艺人怎样演，而是要帮着艺人剖析人物的心路历程，我要求艺人随人物性格和心路历程去扮演。所以有时候他们一演，有那个扮演的习气和痕迹，我就急了。”张晓波一急，不是叫“卡”，而是会直接冲到现场，问艺人“为什么要这样演”。“年青艺人简单觉得ta必须得‘演’得很满，观众才会看到扮演，这是一个扮演习气问题，但在我这儿，扮演是一个日子的再现，其实你‘像’这个人物就特别重要，而不用去故意演。所以为什么这个戏拍了那么长时刻，其实在扮演上咱们做了特别大的调整，当然他们每个人都十分尽力聪明，终究仍是达到了我想要的作用。”
欧豪 饰 高中时代的秦理“我给欧豪说过一个话，我说你进到这个组里头，没有欧豪了，留下的就叫秦理。这几个孩子我都是这样要求的，没有王玉雯，没有侯雯元，没有周仍然，都没了，你们留下的都是人物。”记者说到，观众现在夸一部电视剧制造精巧，会说“有电影感”，张晓波直言，“咱们所谓的有电影感，是由于观众感觉现在有些电影拍的还不如电视剧用心，所以咱们下降了对电影的规范。”张晓波道，“说白了，假如创造者由衷想做一个良知的著作，这种创造的良知能在每一个画面里泄漏出来。还有一点，你的资方承受不承受你的良知和仔细，这个很重要。”
“这个戏我能拍将近100天，投了不少钱，资方根本没赚钱，为什么会这么做？其实仍是由于从资方到创造者，都对这个戏有很高的认知度，才有或许做成这样，这是要各方尽力才或许做到的。我以为这样的创造，会让创造者十分愉悦，我期望有更多特别仔细的著作呈现，我期望看到观众对仔细的著作的奖励，我以为这个很重要。”
但这好像在市场上，会是一个比较费劲甚至不巴结的挑选？面临记者的问题，张晓波很正直，“我以为一切的创造，首要是你喜爱这个项目吗？我拍一切戏，都是我个人先喜爱，我从来没想过，我的戏会成为爆款，我以为爆款离我很悠远，成果有的戏它就爆了，有的戏你很辛苦拍完，它就不必定爆，这不是创造者能操控的。但作为导演来讲，你需求创造的多面性，你需求在你整个创造生计里头，尽量接触到不同类型的创造，说白了，人都要有一个不断否定自己的进程，我否定自己，我是不是还能够拍其他？这个进程蛮跟自己较劲的，举个比如，假如他人都说我都市戏拍得好，我就该一拍脑门都拍都市戏了，但这个我不太乐意做。”
《胆小鬼》剧照《胆小鬼》是比较作者化的著作，张晓波坦言在创造前期，要对项目有明晰的认知。但他着重，“不管什么体裁，我以为创造自身无差异，只要用心不用心的差异。”张晓波说道，“圈里朋友们都知道，我是一个特别轴的人，我做一个戏的时刻很长，从前期到拍照，到后期，都是我跟着工作人员一块弄。你做任何事先得对得起自己，才谈得上对得起资方，对得起观众。”“收视欠好，观众面窄，我都能承受，但我不能让他人觉得‘这个戏拍的好烂’，由于创造的不用心导致被他人骂，这我不能承受。”
17岁时，张晓波入行第一部戏，便是张艺谋导演的《红高粱》，那段阅历，给张晓波的创造生计留下很深的痕迹。他自认那时年少懵懂，到了必定岁数往回看，才明白了其时那群人为什么能做出优异的著作。“我因而懂得了酷爱的意义，酷爱关于创造是十分重要的词儿，喜爱和酷爱不一样，喜爱能够抛弃，酷爱不能抛弃，今日喜爱这个，明日能够喜爱那个，但酷爱不会。我酷爱这一行，由于酷爱才干全身心投入。假如干这一行的人，都酷爱这一行，或许这个职业会好许多。”
(本文来自汹涌新闻，更多原创资讯请下载“汹涌新闻”APP)
告发/反应
